sábado, 23 de febrero de 2013

Hoy: 13 de Blur

Pasar un sábado en casa no es nada molesto cuando se tiene un buen disco para acompañar la estadía en un día gris. Ese fue el pensamiento para elegir 13 de Blur como el Disco Del Día.
  Es el sexto álbum de los ingleses, lanzado en 1999. El disco muestra como la banda seguía alejándose del Britpop que los vio nacer y llegar al éxito, que ya venían dejando en su anterior disco homónimo de 1997. Su música ahora sonaba diferente y también sus letras, mayormente afectadas por los problemas de amores de Damon Albarn, que se demuestran en dos singles, tal vez de los mejores que han hecho, "Tender" y "No Distance Left to Run". El disco también tiene uno de sus mayores éxitos "Coffee & TV" en la voz del guitarrista Graham Coxon, que ya en el disco anterior había tomado mas liderazgo en la banda. Canciones como "Carmel","Trimm Trabb" o "Mellow Song" muestran el costado experimental que estaban atravesando musicalmente.
  Si por algo es que me gusta mucho Blur es que todos sus discos son diferentes y con el tiempo fueron siendo uno mejor que el otro, "13" es la prueba definitiva de eso. Si bien siempre elegí "Parklife" como mi favorito, "13" es una obra maravillosa que no tiene desperdicio y es de los mas importantes en la discografia de la banda.

Blur - 13 (1999)

viernes, 22 de febrero de 2013

Hoy: Pablo Honey de Radiohead

Hoy 22 de Febrero es una fecha especial para una banda y sus seguidores, y por que no para la música en general, hoy hace 20 años salia el primer disco de Radiohead, Pablo Honey.
 Como dije anterior mente, fue lanzado un 22 de Febrero de 1993, para esa época la prensa comparo su música con el grunge tan popular por esos años en Estados Unidos, hasta el extremo de compararlos con Nirvana. Fueron lanzados como sencillos las canciones "Anyone Can Play Guitar" y "Stop Wishpering" pero ninguna llamo la atención y no tenían mucha atención de la critica. El éxito les llego por una canción que empezó a sonar en todas partes, al punto de que la banda se harto de ella y dejo de interpretarla un tiempo, la famosa "Creep" el inesperado éxito del disco estuvo apunto de separar a la banda ya que sentían que no podían escaparle a esa canción. Pero el álbum ademas de eso tenia grandes temas como "You" o la trágica "Thinking About You".
 Debo decir que sinceramente no es mi disco favorito ni tampoco me parece el mejor, pero creo que toda banda tiene que empezar de una forma, y este disco fue una buena forma de comenzar para una banda que con el paso del tiempo fue cambiando su música y haciendo un disco mejor que el otro y siempre diferentes entre si.

Nada mas, solo un feliz cumpleaños al pequeño Pablo Honey(?

Radiohead - Pablo Honey (1993)

jueves, 21 de febrero de 2013

Hoy: Siamese Dream de The Smashing Pumpkins

Hoy encontré un vinilo que no escuchaba hace un tiempo, uno que en su momento fue de los mas importantes para mi, ese vinilo es Siamese Dream de The Smashing Pumpkins. A partir de hoy vuelve a estar en el lugar de los mas importantes.
  Siamese Dream es el segundo disco de los oriundos de Chicago, estuvo en manos del productor del momento, Butch Vig, que ya había trabajado en el famoso Nevermind de Nirvana. Todo el contexto del disco fue difícil para los integrantes ya que había problemas de adicción  peleas entre ellos, la depresión por la que pasaba Billy Corgan en ese momento, entre todas esas cosas, los Pumpkins se metieron al estudio a grabar este disco, que en palabras de Corgar, si no resultaba un éxito  la banda tendría que separarse. Y lo fue, los singles "Today" y "Disarm" salían por MTV y todas las radios, canciones como "Cherub Rock" y "Rocket" demostraban la fuerza en su música  y el disco fue un rotundo éxito, lograron entrar a la escena mainstream de los 90, catalogados bajo el genero Grunge tan popular en esos años.
  Cuando conocí la banda fue con su otro disco popular, "Mellon Collie and the Infinite Sadness" pero al escuchar este disco me llamo mucho mas la atención y lo adopte como mi favorito de ellos. Fue bueno volver a escucharlo y recordar los buenos momentos que me dio este disco y esta banda.

The Smahing Pumpkins - Siamese Dream (1993)

miércoles, 20 de febrero de 2013

Hoy: MTV Unplugged in New York de Nirvana

Un día como hoy hace 46 años nacía Kurt Cobain, quien junto con sus compañeros Dave Grohl y Krist Novoselic definieron el sonido de los años 90 con su banda Nirvana, el Grunge. Y aquí en Disco Del Día no podíamos no hacer nuestro pequeño homenaje a quien fuera la voz de una generación. 
 El disco elegido es su álbum en vivo "MTV Unplugged In New York" lanzado en noviembre de 1994, siete meses luego de su muerte. El disco demostró que ademas de su lado potente que demostraban en sus anteriores trabajos, también podían convertir esas canciones en hermosas versiones acústicas muy intimas, como las versiones de "About a Girl", "Come as you Are" o "All Apologies". También se encuentran covers de The Vaselines: "Jesus Doesn't Want Me For A Sunbeam", o la famosa versión del clásico de David Bowie "The Man Who Sold The World" y tres canciones de los Meat Puppets quienes fueron invitados a interpretarlas junto con ellos. Pero seguramente el momento clave del disco es la desgarradora interpretación de "Where Did You Sleep Last Night?" de Leadbelly, considerada la versión definitiva de dicha canción  y la mas perfecta. 
 El disco tiene mucho significado en la música ya que es considerado el mejor y mas popular Unplugged que ha habido. Se pueden decir muchas cosas de Kurt Cobain, muchas opiniones cruzadas, algunas las considero acertadas y otras no tanto, mi opinión es que es un gran artista que marco una época con maravillosos discos y por eso tiene mi respeto, nada mas, puede gustarte o no, pero yo lo veo así. 

martes, 19 de febrero de 2013

Hoy: Fuerza Natural de Gustavo Cerati

Días como los de hoy son de los que me gustan, frío , escuchando las hojas por el viento, puedo quedarme en casa sin nada de calor que me pone incomodo. Acompañarlo con Fuerza Natural solo lo mejoro aun mas, un disco perfecto para estos días y siempre.
 Es el quinto disco que Gustavo Cerati lanzo en su carrera solista en 2009. Esta caracterizado por un sonido folk en la mayoría de los temas donde predominan las melodías con guitarra acústica, se demuestra en canciones como "Cactus", "Amor Sin Rodeos", "Tracción a Sangre" sin dejar de lado el rock como en los sencillos "Deja Vu" y "Rapto" o la tremenda "Dominó". También tiene algunas de las mejores canciones que Cerati escribo en su carrera a mi gusto "Naturaleza muerta" , "Magia" tal vez la mejor canción del disco,y "He Visto a Lucy" un final perfecto para una obra perfecta de principio a fin.
 Siempre me costo decir cual es mi favoritos de sus trabajos solistas, todos tienen su cosa única y ninguno se parece, pero hoy en día puedo decir que Fuerza Natural me parece su mejor disco, por como se escucha, por lo que me trasmiten los temas, es muy especial. Es hasta ahora el ultimo y ojala deje de serlo, todos esperamos eso. Despierta.

Gustavo Cerati - Fuerza Natural (2009)

viernes, 15 de febrero de 2013

Hoy: Music For the Masses de Depeche Mode

Para terminar la corta semana el disco elegido fue Music for the Masses de Depeche Mode de 1987, el año en que los ingleses conquistaron América con uno de los mejores discos de su carrera.
 El sexto disco de los oriundos de Basildon fue el que les permitió entrar al mercado americano que tanto deseaban, porque así se planteo el disco, llegar a un publico masivo. Y lo lograron de la mano de algunas de sus canciones mas conocidas como "Behind the Wheel", la increíble "Strangelove" o la sensual "I Want you now" que contiene suspiros de hombres y mujeres mezclados con la celestial voz de Martin Gore, y la que en ese entonces era la canción mas representativa de la banda, y hoy en día sigue siendo uno de los mejores comienzos de disco de la historia "Never let me Down Again" con ese mágico efecto de guitarra. También contiene grandes obras como "Little 15" y "Pimpf" ambas a base de cuerdas y sintetizadores que con clima de opera, este ultimo cierra el disco y es posiblemente el mejor tema instrumental de la banda, por momentos puede ser sombrío y aterrador.
 El disco fue un éxito comercial y popular en todo el mundo, fue considerado el mejor disco de Depeche Mode en ese entonces, luego se sumaron Violator y Songs of Faith and Devotion como competidores, pero sin dudas es el disco con que los ingleses empezaron su legado para ser la mejor banda de música electrónica de la historia.

Depeche Mode - Music For The Masses (1987)

miércoles, 13 de febrero de 2013

Hoy: Velociraptor! de Kasabian

Se acuerdan cuando el año pasado Kasabian cancelo, re programo y volvió a cancelar su show en el Pepsi Music y nos dejo con las ganas de verlos por primera vez en vivo? nada, era para recordarlo. Si hubieran venido iba a ser para presentar este disco, Velociraptor!.
 Es el cuarto disco de los británicos, lanzado en septiembre de 2011, un mes antes salio el single de adelanto y que ya se convirtió en un éxito de la banda "Days Are Forgotten". Muestra cierta inclinación a sonidos psicodelicos en su música en canciones como la que abre el disco "Let's Roll Just Like We Used To" o "Le Free Verte" , sin dejar de lado el rock por el que se hicieron famosos en "Re-Wired" y cosas como "Switchblade Smile" un tema con sonidos de música electrónica que por momentos puede rozar la oscuridad, de las grandes cosas nuevas que presenta el disco, así como también la hermosa balada "Goodbye Kiss".
 Aunque me costo entrarle las primeras veces al escucharlo, con el tiempo fue ganándose mi cariño y puedo decir que es un gran disco. Si hubieran podido presentarse en el Pepsi Music hubiera sido muy bueno escuchar sus canciones en vivo, una pena.

Kasabian - Velociraptor! (2011)

viernes, 8 de febrero de 2013

Hoy: Californication de Red Hot Chili Peppers

Para cerrar la primer semana del año en que volvimos con esto llamado Disco Del Dia el elegido fue Californication de los Red Hot Chili Peppers, uno de esos discos que no pueden faltar para cualquier fanático de la música.
 Año 1999, después de un disco raro para todos como lo fue "One Hot Minute", los Chili Peppers apostaron fuerte con el regreso de su histórico guitarrista John Frusciante y obviamente no podía fallar en sus manos. Uno de los mas exitosos en la carrera de la banda, con éxitos como "Around The World,uno de las mejores lineas de bajo de la historia a cargo de el maestro Flea, el tema homónimo "Californication", "Scar Tissue", esa guitarra te eriza la piel en todo momento, y "Otherside". Todo el disco es una gran combinación de funk y rock que suena muy representativo para su época  notable en canciones como "Purple Stain", "Get on Top", en la increíble "Parallel Universe" o la balada "Porcelain".
 Un gran regreso al éxito para los californianos, y es considerado uno de sus discos clásicos  Por mi parte fue el disco con el que los conocí, aunque Blood Sugar Sex Magix me parece su disco perfecto, Californication es un disco para escuchar de punta a punta y ver porque Red Hot Chili Peppers son una banda importante para la música.

Red Hot Chili Peppers - Californication (1999)

jueves, 7 de febrero de 2013

Hoy: Dirty de Sonic Youth

Hay bandas que por determinadas razones dejo de escuchar por un tiempo, hasta superar esas razones. El 5 de noviembre de 2011 Sonic Youth toco en el Personal Fest, un recital muy esperado por quien escribe, y que gracias a la organización y unos muchachos llamados Calle 13, no pude terminar de disfrutar. Pero hoy en día puedo volver a escuchar Sonic Youth sin el mismo rencor a esa fecha, y por eso el disco de hoy es Dirty.
 Es el octavo disco de los neoyorquinos, lanzado en 1992, estuvo a cargo de el famoso productor de Nevermind de Nirvana, Butch Vig. El álbum presenta un sonido crudo y potente en canciones como "Youth Against Fascism", "Swimsuit Issue" o en el single que abre el disco,"100%" tambien muestra tendencias al sonido punk en "Drunken Butterfly" en la voz rasposa de Kim Gordon, y "Purr", con maravillas como "Theresa's Sound-World", "Wish Fulfillment" y una obra maestra y ,el que podría decir que es mi tema favorito de la banda, "Sugar Kane" una de las mejores canciones que Thurston Moore escribió en su carrera.
 La razón por la que no disfrute totalmente el show fue que por culpa de los que nombre anterior mente Sonic Youth tuvo que cortar el setlist y no pudieron tocar "TeenAge Riot" tal vez el temas mas esperado por todos los que estábamos ahi. Pero el tiempo paso y puedo recordar los lindos momentos de ese show, como por ejemplo, que tocaron Sugar Kane, fue algo hermoso de escuchar. Mi tema favorito de mi disco favorito de los maestros del Noise.

Sonic Youth - Dirty (1992)

miércoles, 6 de febrero de 2013

Hoy: The Bends de Radiohead

Cuando hace calor el cuerpo no le puede escapar de ninguna forma, por eso hay que tratar de escaparle por otro lado, la música. Radiohead es música refrescante para mi en todo momento, cualquier disco. Para hoy fue The Bends, tal vez el mas centrado en el rock de toda su discografia.
 Es el segundo disco de los Ingleses de Oxford, fue lanzado en 1995, un año despues del EP "My Iron Long" que sirvió como un pequeño adelanto para lo que venia y para tratar de alejarse de ese hit que habían pegado en su primer disco: "Creep". Este disco tiene algunos de los mayores clásicos de la banda como "High and Dry", "Street Spirit" la poderosa "Just" y una de las canciones mas hermosas que Thom Yorke ha escrito "Fake Plastic Trees" con una letra excepcional, "If i could be who you wanted all the time" imposible no enamorarse de una canción así.
 Fue un gran éxito comercial y critico, que dos años después seria totalmente superado por la obra maestra de la banda, Ok Computer, pero aun así sigue siendo uno de sus mejores discos, y como dije antes, tal vez el disco que mas rock muestra.

Radiohead - The Bends (1995)

martes, 5 de febrero de 2013

Hoy: First Impressions of Earth de The Strokes

Hoy volví a escuchar la nueva canción de The Strokes y automáticamente tuve que escuchar algo agradable de ellos para mantener mi cariño. Decidí que eso agradable sea su tercer disco First Impressions of Earth.
 Lanzado en 2006 junto con el hit "Juicebox" iba a ser producido por su productor historico Gordon Raphel, pero debido a unos problemas el disco termino termino en manos de David Kahne (productor de Paul McCartney). A pesar de presentar avances musicales en la banda con un sonido mas crudo y pesado en canciones como "Heart in a Cage", "On the Other Side",la que es para mi, la mejor canción de los neoyorkinos "Vision of Division" o la balada "Ask me Anything" incluso con un hit como "You Only Live Once" el disco fue el menos vendido en la carrera de la banda.
 A pesar de ser un disco indiferente para muchos, siempre me pareció un punto muy alto en su discografia, definitivamente no tiene desperdicio escucharlo repetidas veces.

The Strokes - First Impressions of Earth (2006)
1.You Only Live Once
2.Juicebox
3.Heart in a Cage
4.Razorblade
5.On The Other Side
6.Vision Of Division
7.Ask Me Anything
8.Electricityscape
9.Killing Lies
10.Fear of Sleep
11.15 Minutes
12.Ize of the World
13.Evening Sun
14.Red Light

lunes, 4 de febrero de 2013

Hoy: Brothers de The Black Keys

Llego el día, el día es hoy, hoy vuelve Disco Del Dia, luego de unas merecidas vacaciones(? era el momento de volver a llegar de música las semanas. El disco elegido fue el de unos muchachos que nos visitaran pronto, Brothers de The Black Keys.
 Lanzado en mayo de 2010 es el sexto album de estudio de los oriundos de Ohio, fue el primer paso en terrenos mainstream para Dan Aurebach y Patrick Carney. Con los singles "Tighten Up" y "Howlin' for You" lograron el éxito critico y popular, con el blues y el rock de canciones como "Next Girl" o "Everlasting Light" ganaron varios premios como el Grammy a Mejor album de Musica Alternativa en 2011.
 En abril de este año nos visitaran por primera vez junto con su mas reciente disco y el mas exitoso, "El Camino" como parte de el llamado "Festival Mas Grande de la Historia" habrá que comprobarlo, pero por ahora a festejar por su llegada.

The Black Keys - Brothers (2010)